Gemäldebeschreibung
Titel: Disruption
Kunstobjekt-Nummer: 2304
Maße: 100 x 140 cm, 2-teilig
Technik: Acryl, Sprühlack, Softpastell, Graphit auf Leinen;
Rahmen: nein, Seiten bemalt;
Entstehungsjahr: 2023
Signiert: ja
Preis: € 2.200,-
Mögliche Subvention: 25 % vom Preis durch das Land Burgenland beim Kauf von Kulturgutscheinen.
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Zur Entstehung des Werks
Noch vor einem Jahr wäre es kaum denkbar gewesen, an einem heißen Sommertag wie jenem dieses für mich so tolle Werk „Disruption“ zu schaffen. Denn erst seit Kurzem gibt es in meinem Atelier eine Klimaanlage, die nun auch an Hitzetagen für Wohlfühlmomente in meinem persönlichen Kreativbereich sorgt. (An dieser Stelle ein großes Dankeschön an meinen Bruder Marco Dittrich von Dittrich Kälte- und Klimatechnik sowie meinen Vater Dieter Dittrich, die mir dies zeitgerecht vor den Sommermonaten ermöglicht haben. 🤗)
Im Hinblick auf meine nächste Ausstellung bei der Burgenländischen Kunstmesse Transform-Arte hatte ich mir an besagtem heißen 😅 Tag im Juli vorgenommen, ein großformatiges Werk zum Thema „Resilienz“, der Themenschwerpunkt der heurigen Kunstmesse, zu malen. In nur einem Tag entstand dieses großformatige Gemälde aus zwei Teilen im Format 100 x 140 (bzw. 2 x 70 x 100). Es gab nur wenige Kreativpausen und somit Zurücktreten aus dem Malprozess, um mich aus neuen Perspektiven im kreativen Tun wieder neu einzufinden. Schicht für Schicht entstand diese Malerei in einer Technikkombination aus Acryl, Sprühlack, Graphit und Softpastell.
Beschreibung des Werks
Gibt man den Begriff „Resilienz“ in Google Scholar ein, trifft man auf ein Zitat des Philosophen Prof. Dr. Armin G. Wildfeuer. Er schreibt:
„Der Definition zufolge erweist sich mithin ein System dann und nur dann als resistent, wenn es dann, wenn es einer Störung unterworfen wird, durch die Störung hindurch in seiner identitätsstiftenden Eigentümlichkeit erhalten bleibt.“
Demzufolge ist das Werk „Disruption“ mit einer Mischung aus sanften Übergängen und scharfen, fast kratzigen Linien ein Balanceakt zwischen Verletzlichkeit und Stärke und wirkt wie eine Art Test auf die persönliche Widerstandsfähigkeit.
Das Bild strahlt durch seine Farben eine kraftvolle Energie aus. Es zeigt eine kontrastreiche Landschaft aus dunklen und hellen Bereichen, wobei Rot- und Schwarztöne dominieren und starke emotionale Schwingungen hervorrufen.
Die impulsiven Linien vermitteln das Gefühl von Spannung und Bewegung. Diese stehen für Hindernisse, für unerwartete Brüche im Leben, die es durch Überwindung und Anpassung zu bewältigen gilt.
Die helleren Bereiche, die oft von dunklen Farben umrahmt werden, symbolisieren, wie sich trotz schwieriger Umstände Hoffnung oder eine innere Stärke durchsetzt. Dies spiegelt die Resilienz wider – die Fähigkeit, in widrigen Zeiten durchzuhalten.
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Tauchen Sie gemeinsam mit mir in eine Welt ein, in der Offenheit, Unvorhersehbarkeit und Experimentierfreude zu spannenden Ergebnissen führen. 🥰 Begleiten Sie mich gerne bei der Entstehung des abstrakten Kunstwerks mit dem Titel „Disruption“.
Nachtrag zum Tag, an dem dieses Werk entstand
Gemalt habe ich dieses Bild am 16. Juli 2023, ein Sonntag. Meist bin ich wochenends im Atelier. In der Halle, in der mein Atelier untergebracht ist, war auch immer mein lieber Vater anwesend. Er hat diese Halle gekauft, renoviert und mit viel Leidenschaft geführt. Er fand immer wieder Aufgaben in der Halle und besuchte mich in seinen Arbeitspausen stets in meinem Atelier. Wie auch an diesem Tage, mehrmals. Er war morgens da und auch spätnachmittags und war überrascht über meinen Malfortschritt in nur einem Tag. Er war meine liebste (und durchaus positivste) „Disruption“ an diesem Tag, nichtswissend, dass es die letzte von ihm beim Malen in unserem Leben sein würde.
Er verstarb nur zweieinhalb Wochen später, am 4. August 2023, völlig unerwartet mit nur 68 Jahren. 🖤🕯️
